Coline Mir, est une artiste visuelle basée à Genève. C’est lors de ses études à l’École Supérieure des Beaux-Arts d’Angers qu’elle développe Parure Torbesh, une réflexion sur l’expérience d’une parure de mariée, tentant de recontextualiser le geste documentaire, le folklore et la performance.

Cette recherche sur la transmission se poursuivra 8 ans plus tard (2022). La Parure occupe une place centrale dans le travail plastique de Coline Mir. L’objet anthropologique complexe opère de nombreuses liaisons entre le vêtement, la sculpture et le design. Du vêtement au revêtement, la mosaïque devient une maille organique, une surface souple composée de tesselles dures, une précieuse esthétique de casse. L’ornementation murale se décolle et se fractionne, s’assouplissant en une empreinte sur-mesure. Se basant sur ses documents photographiques, elle décortique ces vêtements et ces objets affectionnés et se lance dans de vastes et minutieux projets de reproductions qui deviennent des espaces de réappropriation et d’hybridation. Une réflexion sur le corps et ses interactions, sur l’affordance et l’ergonomie se poursuit notamment en expérimentant avec le flocage où en 2017, elle façonne à échelle 1 un paio di scale, une chaise de baignoire, bain de soleil, puis le corpus automotiv (2019). À travers différentes techniques et matérialités, Coline Mir cherche et questionne l’idée intrinsèque du revêtement et sa possible autonomie.